从设计方法或设计阶段上讲，大概的有以下几个方面：

　　构思

　　构思是一个景观设计最重要的部分，也可以说是景观设计的最初阶段。从学科发展方面和国内外景观实践领域来看，景观设计的含义相差甚大。一般的观点都认为景观设计是关于如何合理安排和使用土地，解决土地、人类、城市和土地上的一切生命的安全与健康以及可持续发展的问题。它涉及包括区域、新城镇、邻里和社区规划设计，公园和游憩规划，交通规划，校园规划设计，景观改造和修复，遗产保护，花园设计，疗养及其他非凡用途区域等很多的领域。同时，从目前国内很多的实践活动或学科发展来看，着重于具体的项目本身的环境设计，这就是狭义上的景观设计。但是这两种观点并不相互冲突。

　　综上所述，无论是关于土地的合理使用，还是一个狭义的景观设计方案，构思是十分重要的。

　　构思是景观规划设计前的预备工作，是景观设计不可缺少的一个环节。构思首先考虑的是满足其使用功能，充分为地块的使用者创造、安排出满足的空间场所，又要考虑不破坏当地的生态环境，尽量减少项目对四周生态环境的干扰。然后，采用构图以及下面将要提及的各种手法进行具体的方案设计。

　　构图

　　在构思的基础上就是构图的问题了。构思是构图的基础，构图始终要围绕着满足构思的所有功能。在这当中要把主要的注重力放在人和自然的关系上。中国早在步入春秋战国时代，就进入和亲协调的阶段，所以在造园构景中运用多种手段来表现自然;以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界，以取得自然、淡泊　。舒适、含蓄的艺术效果。而现代的景观设计思想也在提倡人与人、人与自然的和谐，景观设计师的目标和工作就是帮助人类，使人、建筑、社区、城市以及他们的生活，同生命的地球和谐相处。景观设计构图包括两个方面的内容即平面构图组合和立体造型组合。

　　平面构图：主要是将交通道路、绿化面积、小品位置，用平面图示的形式，按比例准确地表现出来。

　　立体造型：整体来讲，是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲，主要选择景物主体与背景的关系来反映，从以下的设计手法中可以体现出这层意思。

　　对景与借景

　　景观设计的构景手段很多，比如讲究设计景观的目的、景观的起名、景观的立意、景观的布局、景观中的微观处理等，这里就一些在平时工作中使用很多的景观规划设计方法做一些介绍。景观设计的平面布置中，往往有一定的建筑轴线和道路轴线，在轴线尽端的不同地方，安排一些相对的、可以互相看到的景物，这种从甲观赏点观赏已观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法(或构景方法)，就叫对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心，对整个景观设计起着主导作用。对景可以分为直接对景和间接对景。直接对景是视觉最轻易发现的景，如道路尽端的亭台、花架等，一目了然;间接对景不一定在道路的轴线上或行走的路线上，其布置的位置往往有所隐蔽或偏移，给人以惊异或若隐若现之感。

　　借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合，或建筑本身的设计手法，将远处的景致借用过来。大到皇家园林，小至街头小品，空间都是有限的。在横向或纵向上要让人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以古人计成在《园冶》中指出，“园林巧于因借”。借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借;借邻近的大树叫邻借;借空中的飞鸟，叫仰借;借池塘中的鱼，叫俯借;借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。如苏州拙政园，全面可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔，这种借景的手法可以丰富景观的空间层次，给人极目远眺、身心放松的感觉。

　　添景与障景

　　当一个景观在远方，或自然的山，或人为的建筑，如没有其他景观在中间、近处作过渡，就会显得虚空而没有层次;假如在中间、近处有小品、乔木作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的小品和近处的乔木，便叫做添景。如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。

　　“佳则收之，俗则屏之”是我国古代造园的手法之一，在现代景观设计中，也经常采用这样的思路和手法。隔景是将好的景致收入到景观中，将乱差的地方用树木、墙体遮挡起来。障景是直接采取截断行进路线或逼迫其改变方向的办法用实体来完成。

　　引导与示意

　　引导的手法是多种多样的。采用的材质有水体、铺地等很多元素。如公园的水体，水流时大时小，时宽时窄，将有人引导到公园的中心。示意的手法包括明示和暗示。明示指采用文字说明的形式如路标、指示牌等小品的形式。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置的形式指引方向和去处，给人以身随景移“柳暗花明有一村”的感觉。

　　渗透和延伸

　　在景观设计中，景区之间并没有十分明显的界限，而是你中有我，我中有你，渐而变之。使景物融为一体，景观的延伸常引起视觉的扩展。如用铺地的方法，将墙体的材料使用到地面上，将室内的材料使用到室外，互为延伸，产生连续不断的效果。渗透和延伸经常采用草坪、铺地等的延伸、渗透，起到连接空间的作用，给人在不知不觉中景物已发生变化的感觉。在心理感受上不会“嘎然而止”，给人良好的空间体验。

　　尺度与比例

　　景观设计主要尺度依据在于人们在建筑外部空间的行为，人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。如学校的教学楼前的广场或开阔空地，尺度不宜太大，也不宜过于局促。太大了，学生或教师使用、停留会感觉过于空旷，没有氛围;过于局促会使得人们在其中会觉得过于拥挤，失去一定的私密性，这也是人们所不会认同的。因此，无论是广场、花园或绿地，都因该依据其功能和使用对象确定其尺度和比例。合适的尺度和比例会给人以美的感受，不合适的尺度和比例则会让人感觉不协调，非凡的别扭。以人的活动为目的，确定尺度和比例才能让人感到舒适、亲切。

　　具体的尺度、比例，许多书籍资料都有描述，但最好的是从实践中把握感受。假如不在实践中体会，在亲自运用的过程中加以把握，那么是无论如何也不能真正把握合适的比例和尺度的。比例有两个度向，一是人与空间的比例，二是物与空间的比例。在其中一个庭院空间中我们安放点景的山石，多大的比例合适呢?应该照顾到人对山石的视觉，把握距离以及空间与山石的体量比值。太小，不足以成为视点;太大，又变成累赘。总之，尺度和比例的控制，但从图画方面去考虑是不够的，综合分析、现场的感觉才是最佳的方法。

　　质感与肌理

　　景观设计的质感与肌理主要体现在植被和铺地方面。不同的材质通过不同的手法可以表现出不同的质感与肌理效果。如花岗石的坚硬和粗糙，大理石的纹理和细腻，草坪的柔软，树木的挺拔，水体的轻盈。这些不同材料加以运用，有条理地加以变化，将使景观富有更深的内涵和趣味。

　　节奏与韵律

　　节奏与韵律是景观设计中常用的手法。在景观的处理上节奏包括：铺地中材料有规律的变化，灯具、树木排列中以相同间隔的安排，花坛座椅的均匀分布等。韵律是节奏的深化。如临水栏杆设计成波浪式一起一伏很有韵律，整个台地都用弧线来装饰，不同弧线产生了向心的韵律来获得人们的赞同。

[编辑:缔造者设计] [返回顶部]